Genere

La raccolta di racconti di Alfredo Tagliavia suscita curiosità già dal titolo “Microcosmo”, termine che, nella filosofia antica e nel Rinascimento, richiama l’uomo in quanto tipo e rappresentazione dell’universo (il macrocosmo). E in questo libro, decisamente originale, non sono importanti tanto le storie quanto i sentimenti, gli stati d’animo, le riflessioni sull’essere umano

L'eco del suo lavoro come costumista affiora in riferimenti veloci. Nel libro sono pubblicate immagini (i suoi bozzetti, i suoi disegni) che rimbalzano all'oggi da un tempo lontano, gli anni Trenta; figure esili, eleganti, insidiose, abiti femminili abiti appena accennati,

Si  racconta  la  storia  di  Cicciabomba  e Sottiletta, un bambino e una bambina, derisi  e  sbeffeggiati  dai  loro  compagni,  l’uno perché troppo grasso e l’altra perché troppo magra, che si incontrano per caso quasi fossero delle stelle, proprio come dice Antoinede Saint-Exupéry. Come in tutte e favole c’è il lieto fine con il pentimento  di  chi  non  aveva  capito  che  le apparenze  spesso  ingannano  e  la  forza  divolontà  e  il  coraggio  prescindono  dall’aspetto fisico. Il testo è corredato da disegni realizzati daipiccoli Ariel e Moses, figli dell’autrice.

I 16 racconti di questa raccolta sono espressione evidente dei metodi multiformi che vengono adottati nel condurre la vita umana. A volte con carattere attrattivo nei confronti degli altri, altre con carattere repulsivo. In ogni caso rivelano un complesso di sentimenti che riguardano l’esistenza interiore di donne e di uomini, il loro “sentire”, al di là degli interessi personali e delle esigenze conformi o anomale.

Un’antologia di racconti brevi che ricercano la profondità di ciò che si nasconde dietro il concetto di Uomo e dietro le reazioni umane date dai comportamenti e dalla loro motivazione, spesso impulsiva e irrazionale. Dunque, molto più di una semplice antologia, ma un’indagine che va oltre il mondo conosciuto per riflettere su ciò che non è visibile superficialmente e che si apre all’occhio della coscienza soltanto oltrepassando il misterioso valico della realtà fisica e materiale.

I sonetti di Gualtiero Bruno, riflessioni, ricordi, invettive, slanci lirici, facezie argute o ridanciane… qualunque cosa je dà ispirazione, vanno sempre dritti allo scopo, senza fronzoli esenza il capzioso gioco del sofisma. Leggerli è come parlare con un amico, che dice quello che pensa, che racconta i fatti suoi o che semplicemente vuole chiacchierare del più e del meno.Insomma, Tanto pe raggionà… per stare un po’ insieme, conoscersi e sentirsi complici, scrittore e lettore.

Dodici sono i racconti e trattano il tema della bipolarità. Storie di verità che debbono far riflettere sui valori che questa società, complessa e lontana dalle esigenze delle persone, dovrà prima o poi affrontare con forza, coraggio e umiltà, caratteristiche che molti pare abbiano dimenticato.

Maurizio ha fatto veramente un buon lavoro. Dico “lavoro” perché scrivere (bene!) è una cosa molto impegnativa, molto faticosa e poco o niente remunerativa: proprio come il lavoro! Ma anche il lavoro più ingrato può dare le sue soddisfazioni: vedere le proprie idee, le proprie sensazioni, i propri pensieri, condensati in poche pagine piene di “luce” è una mezza gioia. Perché mezza? Perché l’altra mezza è quella che può dare solo il lettore: solo l’apprezzamento convinto e non di facciata...

Con Paolo Procaccini abbiamo in comune la frequentazione della “romanistica” nelle sue varie accezioni; ma, mentre io posso definirmi soltanto un belliano di complemento, egli vanta un’esperienza di scrittura e di attivismo culturale che ne fa un personaggio di spicco sul palcoscenico romano.

“BAIOCCATE. Il nuovo libro di Vittorio Rombolà, che raccoglie le poesie "der poeta der baiocco", personaggio teatrale della Roma Papalina, creato e interpretato dallo stesso autore: un poeta straccione, dall’animo nobile e sensibile, il quale ama decantare le sue "baioccate" dopo essere stato compendiato da un baiocco (moneta dell’epoca). Prefazione di Enzo Salvi; Corredato da foto di Ivan D'Angelo; Immagine di copertina di Paolo Dionisi

Marilena con le parole tenta di afferrare la realtà, ci prova con la malia delle immagini, mutevoli e cangianti, ci prova utilizzando i colori – il blu, il rosso, il panna – per dire a se stessa che il mondo va esplorato senza mai rinunciare allo stupore e all’incanto. Così si entra dentro le emozioni che incessantemente ci abitano e ci trasformano: sgranandole, osservandole con attenzione, descrivendole con passione.